Сайт использует файлы cookie для повышения удобства пользователей
Больше не показывать
Назаренко Л.А. Исторические формы музыкальной моды и закономерности ее эволюции
Научная статья
УДК 78.01
https://doi.org/10.24158/fik.2025.12.12
 

Исторические формы музыкальной моды и закономерности ее эволюции

 
Лилия Андреевна Назаренко
Луганская государственная академия культуры и искусств имени Михаила Матусовского,
Луганск, Россия, lilia104nazarenko@mail.ru, https://orcid.org/0009-0002-3710-0403
 
Аннотация. В статье предлагается культурно-историческая периодизация музыкальной моды, включающая пять ключевых этапов, последовательно отражающих эволюцию способов производства, распространения и восприятия музыкальных стилей. Среди них: традиционно-фольклорный (до конца XVIII в.), профессионально-академический (с конца XVIII до начала XIX вв.), массово-индустриальный (начало и середина XX в.), субкультурный (вторая половина ХХ в. и начало ХХI в.), цифровой (постмодернистский) (с конца ХХ в. по настоящее время). Рассматриваются ключевые формы проявления музыкальной в разные эпохи, анализируются факторы изменений актуальных музыкальных тенденций. Также в работе выделяются закономерности преобразовательных процессов, которые обусловлены технологическими, социальными и ценностными изменениями. Музыкальная мода рассматривается автором как динамический социокультурный феномен, который отражает изменения в общественных вкусовых установках, а также в медиаинфраструктуре.
Ключевые слова: музыкальная мода, музыкальный вкус, музыка, культура, эстетика, социализация, цифровизация, медиа
Финансирование: инициативная работа.
Для цитирования: Назаренко Л.А. Исторические формы музыкальной моды и закономерности ее эволюции // Общество: философия, история, культура. 2025. № 12. С. 97–103. https://doi.org/10.24158/fik.2025.12.12.
 
Original article

 

Historical Forms of Musical Fashion and Patterns of Its Evolution

 

Lilia A. Nazarenko
Lugansk State Mikhail Matusovsky Academy of Culture and Arts,
Lugansk, Russia, lilia104nazarenko@mail.ru, https://orcid.org/0009-0002-3710-0403
 
Abstract. The article proposes a cultural and historical periodization of musical fashion, including five key stages that consistently reflect the evolution of the ways of production, distribution and perception of musical styles. Among them: traditional-folk (until the end of the XVIII in.), professional-academic (from the end of the XVIII to the beginning of the XIX century), mass-industrial (beginning and middle of the XX in.), subcultural (second half of the 20th century and beginning of the XX in.), digital (postmodern) (from the end of the XX to the present time). The key forms of musical manifestations in different eras are considered, and the factors of changes in current musical trends are analyzed. The work also highlights the regularities of transformation processes that are caused by technological, social and value changes. The author considers musical fashion as a dynamic socio-cultural phenomenon that reflects changes in public taste attitudes, as well as media infrastructure.
Keywords: musical fashion, musical taste, music, culture, aesthetics, socialization, digitalization, media
Funding: Independent work.
For citation: Nazarenko, L.A. (2025) Historical Forms of Musical Fashion and Patterns of Its Evolution. Society: Philosophy, History, Culture. (12), 97–103. Available from: doi:10.24158/fik.2025.12.12 (In Russian).

© Назаренко Л.А., 2025
Список источников:
 
Адорно Т.В. Социология музыки. М., 1999. 384 с.
Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. Л., 1971. 376 с.
Грубер Р.И. История музыкальной культуры. М., 1985. 448 с.
Кириллова Н.Б. Медиакультура: от модерна к постмодерну. М., 2005. 448 с.
Конен В.Д. Пути американской музыки. М., 1977. 392 с.
Лотман Ю.М. Семиосфера. СПб., 2000. 704 с.
Неклюдов С.Ю. Фольклор и постфольклор. М., 2003. 272 с.
Хренов Н.А. Массовая культура: опыт философского анализа. М., 2002. 512 с.
Peterson R.A. Why 1955? Explaining the Advent of Rock Music // Popular Music. 1990. Vol. 9, iss. 1. P. 97–116. https://doi.org/10.1017/s0261143000003767.
Prior N. Popular Music and Digital Media. Newbury Park, 2018. 224 p.
 
References:
 
Adorno, T. V. (1999) Sotsiologiya muzyki [The Sociology of Music]. Moscow. 384 p. (In Russian)
Asaf'ev, B. V. (1971) Muzykal'naya forma kak protsess [Musical form as a process]. Leningrad. 376 p. (In Russian)
Gruber, R. I. (1985) Istoriya muzykal'noi kul'tury [The history of musical culture]. Moscow. 448 p. (In Russian)
Khrenov, N. A. (2002) Massovaya kul'tura: opyt filosofskogo analiza [Mass culture: the experience of philosophical analysis]. Moscow. 512 p. (In Russian)
Kirillova, N. B. (2005) Mediakul'tura: ot moderna k postmodernu [Media culture: from modernity to postmodernity]. Moscow. 448 p. (In Russian)
Konen, V. D. (1977) Puti amerikanskoi muzyki [The Ways of American music]. Moscow. 392 p. (In Russian)
Lotman, Yu. M. (2000) Semiosfera [Semiosphere]. St. Petersburg. 704 p. (In Russian)
Neklyudov, S. Yu. (2003) Fol'klor i postfol'klor [Folklore and post-folklore]. Moscow. 272 p. (In Russian)
Peterson, R. A. (1990) Why 1955? Explaining the Advent of Rock Music. Popular Music. 9 (1), 97–116. Available from: doi:10.1017/s0261143000003767.
Prior, N. (2018) Popular Music and Digital Media. Newbury Park. 224 p.